Corso di Programmazione e Arrangiamento

Curatore del corso: Lorenzo Sebastiani

1° LIVELLO

  • Il Suono
  • Grandezze Analogiche e Grandezze Digitali
  • La Conversione A/D e D/A
  • Il Computer (Illustrazione di base del suo funzionamento e delle parti che lo compongono)
  • Lo studio di Registrazione (regia, registratori, mixer, sala di ripresa, ascolti, microfoni, ed altro)
  • Controllo delle dinamiche di un suono: il Compressore, il Noise Gate, l'Enveloper, l'ADSR
  • Gli Equalizzatori (passa basso, passa alto, high shelf, low shelf, passa banda,; equalizzatori grafici, equalizzatori parametrici)
  • I Compressori Multibanda
  • Il Mixer; illustrazione dei vari tipi di mixer (analogici, digitali, in-line, live, da palco, e da studio)
  • I Microfoni; illustrazione delle varie tipologie, delle loro peculiarità e del loro utilizzo.
  • Gli Ascolti
  • I Preamplificatori
  • Gli Amplificatori e i Finali di Potenza
  • I Cavi (Bipolari,Bilanciati,Sbilanciati, Multipolari, ed altri)
  • Le Connessioni (Jack, Cannon, 24 poli, Cavi Ottici, Aes/Ebu, Coassiali, Adat cable)
  • Gli Effetti: Riverberi, Chorus, Flanger,Phaser, Delay, ecc..
  • I Registratori (da quelli a nastro analogici a quelli digitali, fino al Computer)
  • Patchbay (Audio e Midi)
  • Il MIDI
  • Il Sequencer
  • I generatori di suono: Tastiere, Expander, Campionatori, Batterie Elettroniche, Virtual Instrument

2° LIVELLO

  • Sviluppo e ampliamento dei concetti di base sul computer:
    • Analisi delle sue componenti e delle loro funzioni (CPU, Ram, Cache, Hard Disk, Periferiche di Sistema, PCI, ed altro)
    • Le connessioni: Firewire, SCSI, USB, LAN,Ethernet, connessioni fra due o più computer e reti informatiche.
    • Schede audio e Interfacce MIDI
  • Utilizzo e illustrazione dei principali software audio:
    • Pro Tools
    • Cubase
    • Reason
    • Logic Audio
    • Digital Performer
    • Illustrazione dei principali Plug-ins
  • I sistemi di sincronizzazione: MIDI Time Code, SMPTE, World Clock, Time Code)
  • Pro Tools TDM
  • Registrazione di uno strumento o di un gruppo (chitarra, basso, pianoforte, batteria, ecc.)
  • Il miraggio
  • La masterizzazione

3° LIVELLO

L'ARRANGIAMENTO DELLA CANZONE

  • Chiarificazione del concetto di "arrangiamento" e definizione delle diverse metodiche tecniche nella realizzazione.
  • Modalità di costruzione tecnica della canzone e caratteristiche principali dell'arrangiamento (tonalità, tempo, stesura e parti, cambi tonali, dinamiche).
  • Sperimentazione e ricerca dell'idoneo tipo di arrangiamento.
  • Il "serbatoio sonoro": strumenti e suoni che devono essere usati nell'arrangiamento.
La Preproduzione
  • La ritmica: illustrazione dei vari modi per realizzare la ritmica del brano:
    • Arrangiamento per ritmica suonata
    • Arrangiamento per ritmica suonata e programmata (con sample, groove campionati e/o con programmazioni di batterie elettroniche).
    • Arrangiamento e programmazione di ritmiche campionate (sample e groove).
    • Arrangiamento e programmazione di ritmiche programmate al computer (con l'utilizzo dei software maggiormente usati, e di batterie elettroniche).
  • L'arrangiamento armonico:
    • Tecniche di scrittura compositiva solitamente usate.
    • Tecniche di programmazione (l'arrangiamento al computer).
    • Gli effetti sonori: cosa sono,come riprodurli e quando utilizzarli.
    • Il "riff": cos'è e quando utilizzarlo.
    • Il controllo delle dinamiche nel brano e nei singoli strumenti.
    • Nozioni principali di scrittura per archi.
    • Principi di orchestrazione e di composizione
    • L'orchestra: composizione classica e moderna.
La Produzione
  • Registrazione della batteria.
  • registrazione del basso.
  • Registrazione delle chitarre.
  • Registrazione extra (archi, fiati, solisti vari)
  • Registrazione dei cori (set maggiormente usati, impasto e tecniche di registrazione)
  • Continuazione dell'arrangiamento con le parti suonate dai musicisti (correzioni dovute a pesi, dinamiche e a parti non uguali alla preproduzione).
  • Miraggio.
  • Masterizzazione.

PARTE PRATICA

  • Realizzazioni e arrangiamento di diversi brani.
  • Sviluppo e realizzazione degli stessi brani in altre versioni con durate, arrangiamenti, dinamiche e stesure diverse.

DINAMICHE AMMINISTRATIVE NEL SETTORE

  • Definizione di ruoli e figure inserite nell'ambiente discografico:
    • Produttore esecutivo,produttore artistico, manager, artista, arrangiatore, editore, direttore artistico, A&R Manager, impresario, autore, compositore, fonico, programmatore.
    • Major, Etichetta indipendente, S.I.A.E., Edizioni
  • La promozione:
    • Gestione dei rapporti con i media (Radio, TV, Stampa) da parte della casa discografica.
    • Funzioni di promoter e uffici stampa per la realizzazione di piani promozionali.
  • Contratti:
    • Castighi di contratti di produzione artistica e di produzione esecutiva.
    • Esempi di contratti standard con Artisti.
    • Esempi di contratti editoriali e di licenze.
  • Termini di realizzazione pratica di produzioni discografiche:
    • Gestione di studi di registrazione: costi, modalità di lavoro, orari, contratti di conferme e problematiche tecniche.
    • Gestione di budget economico utile alla realizzazione di uno o più brani e di un disco.
    • Gestione del rapporto con i musicisti: budget, orari e durate dei turni, organizzazione dell'intervento del musicista da parte dell'arrangiatore, atteggiamento in studio.
  • Tempistiche di lavoro, definendo le fasi di lavorazione di un disco e di un brano: preproduzione, registrazioni varie, miraggi, masterizzazioni.